AIGC助力微短剧：第六届紫金论坛探讨科技与文化的深度融合

AIGC（人工智能生成内容）正逐步成为推动社会进步的重要力量，它不仅在悄然间转变着我们的日常生活模式，还在深刻地影响着内容生产和创意产业的发展路径。特别是当这一前沿技术与近年来风靡一时的微短剧相遇时，无疑为这个快速发展的领域注入了新的活力。11月16日，在南京艺术学院举办的第六届紫金文化产业论坛暨中国文化产业管理专业委员会2024年会上，众多专家学者齐聚一堂，共同探讨了文化和科技、文化旅游两大领域的深度融合之道。会议不仅聚焦于探索文化与科技融合的新机制，还深入讨论了如何通过创新手段促进文化和旅游的紧密结合，旨在为文化产业的可持续发展提供新思路、新方案。

 

关于AIGC与微短剧的结合，专家们认为，AI技术的应用可以极大提高内容创作的效率和质量。例如，通过AIGC技术，可以在短时间内生成大量高质量的剧本，这不仅能够满足市场对内容多样化的需求，还能帮助创作者突破思维局限，激发更多的创意灵感。此外，AI还可以根据观众的偏好定制个性化的内容，进一步增强用户的观看体验。然而，这也提出了新的挑战，比如如何确保AI生成的内容具有独特的艺术价值和社会意义，以及如何在保护版权的前提下合理利用AI技术等。

拥抱AI变革：王家福教授谈影视创作新时代

随着人工智能技术的迅速发展，其在影视创作领域的应用日益广泛，正在深刻地重塑整个行业的生态。从剧本撰写到分镜头脚本的制作，再到视频内容的创作，AI技术不仅提高了工作效率，还极大地拓展了创意空间。面对这一变革，人们应该如何更好地拥抱人工智能，充分利用这一强大的工具呢？

四川传媒学院副校长、成都影视硅谷国家超高清基地主任王家福教授提出，首先需要打破对人工智能的传统恐惧心理。他强调，“人工智能并不可怕”。事实上，云计算和大数据在过去几年中已经在多个领域引发了深刻的变革，而AI技术的应用也逐渐普及。在影视和文学艺术产业中，AI已经开始发挥重要作用，带来了前所未有的发展机遇。

特别是在微短剧市场，这种变革尤为显著。王家福指出，借助平台智能推送、剧本AI编创、光影技术创新等先进技术，影视内容的生产效率得到了极大的提升。以四川传媒学院为例，过去十年间，该校仅拍摄制作了一百多集电视剧，而近两三年来，这一数字已激增至数十部。更令人振奋的是，目前每年推出上千集微短剧已成为常态。其中，原创微短剧《逃出大英博物馆》凭借其独特的创意和高质量的内容，在全网获得了数以十亿计的播放量，成为现象级作品。

 

为了更好地利用人工智能技术，王家福建议：

转变观念：认识到AI是助力而非威胁，积极学习和掌握相关技能，将其作为提升个人和团队创造力的工具。

加强培训：通过系统化的培训课程，提高从业人员对AI技术的理解和应用能力，培养一批既懂技术又懂艺术的复合型人才。

创新合作：鼓励跨学科、跨领域的合作，将AI技术与影视制作、文学创作等传统行业深度融合，共同探索新的创作模式和商业机会。

注重伦理：在利用AI技术的同时，要关注数据安全和隐私保护，确保技术的健康发展，避免潜在的风险和问题。

微短剧兴起：数字时代的文化新业态

微短剧的迅速崛起并非纯粹的偶然现象，而是多种因素综合作用的结果。在优酷执行总编辑李德顺的眼中，微短剧不仅仅是技术进步的产物，更是内容产业在数字时代背景下的一次重要转型。这种新的文化业态，实际上是影视与短视频两种媒介形态深度融合后产生的创新成果。从最初被视为潜在的市场风口，到如今成长为一个独立且充满活力的新赛道，微短剧的发展轨迹展示了其作为新兴产业的内在逻辑和发展潜力。

数据显示，2023年的微短剧市场相较于前一年增长了267.65%，几乎每天都有超过10部新的微短剧上线，用户基数已经占据了全体网民的半数以上，尤其是18至30岁年龄段的年轻人，构成了这一新兴内容形式的主要受众群，占比超过了三分之二。“每天一刷微短剧就停不下来”，这不仅是许多用户的真实写照，也反映了微短剧在快节奏生活中的独特价值——它能够高效地利用人们的碎片时间，提供快速、便捷、富有娱乐性的内容体验。

李德顺进一步指出，微短剧的成功离不开数字时代所提供的广阔舞台。一方面，互联网的普及与移动设备的广泛使用，使得数字内容的生产与传播变得更加便捷；另一方面，海量的网络文学作品和丰富的IP资源，为微短剧提供了源源不断的创意素材。这些因素共同作用，不仅促进了网文向视频内容的转化，也为网络IP的大规模改编铺平了道路。此外，微短剧的短小精悍特性，恰好迎合了现代人对即时满足的需求，减少了传统长篇内容所需的等待时间和精力投入，从而更加契合当下社会的生活节奏。

 

值得注意的是，随着人工智能技术的不断进步，AI已经开始在微短剧的创作、制作乃至推广环节发挥着越来越重要的作用。通过智能算法，AI可以协助创作者进行剧本优化、角色设定、场景选择等工作，大大提升了内容生产的效率和质量。同时，基于大数据分析的精准推送机制，也让微短剧能够更有效地触达目标受众，实现了内容与用户的精准匹配。因此，可以预见的是，在技术的持续推动下，微短剧不仅将继续保持快速增长的态势，还有望在内容创新、用户体验等方面实现更多的突破。

AI剧本创作：潜力与挑战并存的未来之路

未来的影视剧本创作中，人工智能无疑将扮演越来越重要的角色，但其能否完全解放编剧的双手，生成更高质量的剧本，仍是一个值得探讨的问题。北京大学影视学系主任邱章红教授正在探索大模型如何赋能影视剧本的写作，其团队开发的智能微短剧自动写作平台已经展现出了一定的能力。该平台能够在短短9分钟内生成约6万字的40集剧本，覆盖了职业编剧大部分的工作量，极大地提高了创作效率。

尽管如此，职业编剧在使用AI辅助创作的过程中仍然面临着不少挑战。首先，虽然AI可以基于大量数据生成剧本，但这些剧本往往较为表面化，缺乏深层次的情感共鸣和创造性思维。影视剧的魅力在于其能够带给观众情感上的冲击和思考，而这恰恰是当前AI所欠缺的部分。邱章红教授指出，“大模型并不具备真正的情绪逻辑推理能力”，这意味着AI生成的剧本虽然在结构上可能合理，但在情节设计上往往缺乏足够的悬念和转折，难以达到人类编剧所能创造的那种“情理之中、意料之外”的效果。

此外，微短剧作为一种特殊的影视形式，其成功很大程度上依赖于提供给观众的情绪价值。而AI由于缺乏对人类情感和社会文化的深刻理解，很难在这一方面达到理想的水平。例如，AI生成的剧本可能会忽略角色之间的微妙互动，或者无法准确捕捉到某个特定情境下的情感波动，这些都是影响剧本质量的重要因素。

在南京，文化产业的发展也体现了这一趋势。南京市鼓楼区副区长伏进进介绍了鼓楼区如何抓住中心城区“再中心化”的机遇，通过“科创+文创”、“园区+景区”的发展模式，将文化产业与城市美景建设紧密结合，致力于成为南京建设“创新名城、美丽古都”的示范窗口。紫金文化产业论坛暨中国文化产业管理专业委员会年会的连续举办，不仅为促进文化和旅游的深度融合提供了平台，也为文化和科技的融合带来了新的思考方向，为文化产业的创新发展贡献了宝贵的智慧和方案。

综上所述，虽然AI在剧本生成方面展现出了巨大的潜力，但要完全取代人类编剧，还需要克服许多技术和人文层面的障碍。未来，AI与人类编剧的合作模式可能是更为现实的选择，通过互补各自的优势，共同推动影视内容创作向更高层次发展。